世界是设计出来的：设计永远不会被摧毁，因为创造和价值永存​​。

经过精心打磨，LKK洛可可创新设计集团董事长贾伟的最新著作《世界是设计出来的》终于和大家见面了。

这一次，拥有多重身份的贾伟又重新回到自己职业生涯的起点，以一名设计师的视角，来和大家分享他关于设计的世界观和方法论，阐述他心中的世界是如何通过设计变得越来越美好的。

 内容简介 

从人类文明出现开始，人类就在不断地设计，以求能在变幻莫测的环境中生活得更好。设计从发现问题、解决问题的本质出发，最终成为一种生活方式、一种生产力，惠及众生。

独揽红点、iF、IDEA、G-Mark、红星等国际顶级设计金奖的中国设计师贾伟，基于在工业设计行业深耕近20年的设计实践和连续创业经验，在本书中畅谈了自己的设计心得、创新方法，并展望了设计的未来趋势。

在本书中，他对设计过的经典案例，如 55度杯、冬奥会可降解餐具、海底捞自热火锅、喜马拉雅小雅智能音箱、北汽新能源LITE、故宫猫、“如花在野”低空潮宇宙无人机秀、《如花三生》元宇宙艺术展等进行详细介绍，按照从微观设计到宏观设计再到未来设计的主线，阐述对设计的理解，并站在现实世界角度，从生活方式、社交、生产力、顶层思维、万物互联、社会关怀、中国文化这七个层面，探讨在新时代的商业生态环境下，设计如何创新；在虚实共生的元宇宙世界，设计将变成什么样子；设计师又该如何培养科学、技术和艺术的综合平衡能力。

 作者简介 

贾伟，LKK洛可可创新设计集团董事长，在创新设计上拥有近 20年经验与积累，并且在数字化产品、设计数字化、设计智能化的探索与应用上一直走在行业前沿，被誉为兼具商业头脑和设计才华的企业家。

2004年，创办LKK洛可可，后升级为LKK洛可可创新设计集团。多年来带领团队打造中国工业设计名片，服务世界 500强超过 200家，国内 500强超过 300家，获得包括德国红点、德国 iF、美国IDEA、日本G-Mark、中国红星奖在内的 531座国际设计大奖。

2016年，创立数字化设计平台洛客（LKKER），以众创模式汇聚近 5万名专业设计师。2020年，创立人工智能设计公司水母智能，以此推动设计的数字化、智能化发展。2022年，创立元宇宙创业公司，打造如花IP，探索元宇宙产品创造生态平台。

曾获得“胡润光谷·最受青睐的华人设计师”（2021）、光华龙腾“中国设计贡献银质奖章”（2014）、光华龙腾“中国设计业十大杰出青年”（2008）等多项殊荣，担任中国工业设计协会理事长，也是全国青年创业教育优秀导师。著有《元宇宙力》《产品三观》，销量超过 5万。

设计永远不会被摧毁

因为创造和价值永存

以下为部分书中内容摘录：

我在进行《如花三生》绘画作品创作的过程中，画了一幅黑暗抑郁的作品《如花2018.7.8》。

一次一位好友来画室探班，看到这幅画，问我：“透过这幅画我看到了无尽的绝望，是什么样的情绪让你如此表达？”那我们从2018年7月8号再往前的两天说起吧！

2018年7月6号晚上，我正在为“得到APP”的《跟着贾伟学设计》线上课忙碌地做着准备，最后一个离开公司。走出公司前，我看了一眼公司14年来设计过的各式各样的产品、获得过的来自国内外各大奖项的奖杯、奖状，还有墙上贴着的设计师小伙伴们的设计手稿，回顾这14年来自己的设计旅程，从一个小小的指甲刀，到智能蜂箱、医疗设备，再到水电站、C919大飞机、天宫一号和二号……一股自豪感从内心油然而生。因为立志要挺起中国设计的脊梁，我一直在努力着，我想现在我可以抬起头自豪地跟客户说：“不要问我能设计什么，要问我什么没设计过。

可是这一切在一天后彻底发生了改变。一场意外大火，把被我们设计师称为“月光宝盒”的洛可可设计大厦——我们的设计家园，我们的设计世界，一夜之间被烧为灰烬。前一天晚上我还在为之骄傲的设计产品、奖杯、奖状、设计稿，还有待完成的设计方案，全部在火里化为乌有，同时化为乌有的还有我们的作品、我们的荣耀、我们的战果、我们的精神家园……我站在被烧毁的大楼面前，面对眼前的灰烬，面对伤心痛苦的设计师小伙伴们，呆滞了很久，大脑一片空白，人生第一次如此不知所措，我真切地感受到什么叫心如死灰。

我低头转身，想逃避眼前坍塌的一切，但是就在我转身的瞬间，我的余光扫到了旁边的另一栋楼。我慢慢抬头，那是依然坚挺屹立着的洛客大楼。似乎就是这一个转身，这一眼的余光，让我沮丧无助的内心受到电除颤般的治疗，让我停止思考的大脑受到了灵感点播。我睁大眼睛盯着前方的洛客大楼，仿佛重新看见了光。此时此刻，我们5万多名设计师仍然还在平台上为世界各地的客户做设计，和我一起从无到有打下洛可可“设计江山”的合伙人、设计师也都还站在我的身后。最重要的是，这14年来我们为客户设计过的产品，仍然还在世界上的各个角落里服务着成千上万甚至上亿的人：我们设计的地铁闸机，每天都有无数人穿梭其中；我们设计的文化驿站，给无数人带来了心灵的洗涤；我们设计的乳腺检测设备，帮助过无数女性及早发现、准确治疗乳腺病症；我们设计的上上禅品，作为外交礼把中国文化传递给了全世界……我们依然还在参与着人们生活方式的改变，参与着人们健康安全的守护，参与着中国的崛起，参与着美好世界的建设……

那一刻我突然意识到，烧毁的只是物理空间的办公楼，但我们的理想还在，我们的信念还在，我们的初心还在，我们的设计世界还在。

于是我迅速振作，开始寻找新办公地点，购买新办公设备，答应客户的设计方案如期推进，重新搭建我们的设计家园。而在这个过程中，我也开始梳理自己创业这一路走来的设计旅程，思考设计的本质，思考设计与世界的关系，也开始思考设计的未来。

这便是本书写作的缘起，我想把我的设计世界，以及我对设计的理解，用文字的形式记录下来，与更多的设计师、创业者，以及所有热爱生活、热爱艺术、崇尚创新与美的读者朋友们共同分享。

在本书中，我将按照从微观设计到宏观设计再到未来设计的主线，来阐述世界是如何设计出来的。

在第一章中，我主要谈到的是设计的本质。我认为设计的本质是发现问题、解决问题，它需要两个核心：一是创新，以满足人类的审美需求；二是回归人类生活，满足人类的使用需求。关于设计创新，我认为要从“美”的两层含义说起，宏观上，“羊大为美”是一种充分和满足，所以美一定要满足人类需求；微观上，给人类眼、耳、鼻、舌、身、意六感感知带来美好体验。所以无论是从使用满足层面，还是感知体验层面，都需要创新。关于设计回归生活，我一直认为设计需要两心，一是慈悲心，二是同理心，无法拥有大爱的人，是无法回归人类生活去设计出满足大众需求的好物品的。

第二章到第八章，我站在现实世界角度，从生活方式、社交、生产力、顶层思维、万物互联、社会关怀、中国文化这七个层面，通过对洛可可近二十年来设计过的经典案例进行详细拆解，探讨设计给我们的生活带来的方方面面的改变。

在第九章中，我从创新的角度出发，思考在新时代的商业生态环境下，设计将会发生哪些改变。我认为，在新的商业生态环境下，设计将从一个职业，升级成为创新驱动的一个重要工具、一种创造性的商业思维和方法，它可以通过颠覆式创新的方式，赋予产品独特的内在意义，打造全新的用户体验，成功创造商业价值和社会价值，驱动新的可能。在这一章中我将重点讲述我们在人工智能和文化IP打造方面的探索尝试。

世界是设计出来的，从物质到精神，从时间到空间，从过去到未来。所以在第十章中，我思考的是在未来世界，在虚实共生的元宇宙世界，设计会变成什么样子。在我上一本书《元宇宙力：构建美学新世界》里，我提出在元宇宙的世界里，人的感知力系统会升级，我们将看到更多的颜色，听到更多的声音，因而元宇宙产品设计要注重感知力美、认知力美、创造力美和想象力美的四美合一。在元宇宙里，设计师将会拥有很多种身份——艺术家、建筑师、编剧……他们不仅要会UI设计、3D建模、渲染等专业技能，要有极高的审美能力和天马行空的想法，还要设想与相关场景相匹配的剧情和用户的互动行为，建立新的秩序……

自人类文明出现，人类就在不断地设计，以求让自己的民族能在变幻莫测的环境中生活得更好。回顾人类悠长的发展历史，展望人类不断前进的未来，设计从发现问题、解决问题的本质出发，最终成为一种生活方式、一种生产力、一种惠及众生的博爱、一个我们即将抵达的未来。

如今距离那场火灾已经过去了四年之久，四年的时间里，洛可可依然在持续成长。我们开始做数智设计，设计速度从每年1 000个到每年100万个产品；我们创造属于洛可可自己的IP形象——如花；我们开始探索未来设计，尝试将NFT（非同质化代币）与设计原创版权结合，尝试将设计的主权交给大众，尝试让人人都能通过设计表达自己的想象力，我们开始搭建如花的元宇宙世界……

《如花2018.7.8》这幅画表达的就是那场火灾发生之后，我的这一系列情绪的变化，我把当时从废墟中捡到的还没有被完全烧毁的乐高、计算器粘在画上，来纪念那个对我来说意义深远的时刻。这幅画时刻提醒着我：设计永远不会被销毁，因为创造和价值永存。正是这个信念支撑着我走到了今天。在这本书中，我也想将多年来对设计的理解和感悟与所有的读者共勉、共同交流学习。

最后，欢迎登上《世界是设计出来的》这艘船，让我们一起出发，去领略这个被设计出来的世界。

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